Le formateur
Alexis Savelief
À propos de cette formation
Objectifs
Cette formation permettra d’apprendre à réaliser des partitions de qualité professionnelle dans tous les styles musicaux avec le logiciel de notation musicale DORICO PRO. Cette formation permettra d’en comprendre les rouages et d’en maîtriser les facettes les plus importantes :
- Se retrouver dans l’interface de DORICO et en comprendre les grands concepts.
- Réaliser des partitions de musique de qualité professionnelle, de la saisie à la mise en pages puis à l’impression (conducteur et parties séparées).
- Utiliser les éléments de notation propres aux principaux styles : musique classique (de chambre, orchestrale, vocale), musiques actuelles (piano-chant, big band).
- Utiliser le format d’échange MusicXML.
- Exploiter le potentiel audio de DORICO.
À l’issue de la formation, les participants seront autonomes dans leur travail avec DORICO, quel que soit leur besoin.
Méthodes pédagogiques
Après avoir fait la présentation théorique d’un des éléments du contenu de DORICO, le formateur propose directement aux apprenants des applications pratiques : utilisation du clavier MIDI, copie et exploitation d’une partition, exploration des menus du logiciel, … Intégrée à l’intérieur d’un scénario pédagogique conçu de manière progressive, une série d’exercices pratiques, la création de partitions avec différentes nomenclatures, les notations spéciales, l’apprentissage de la mise en pages, de la mise en son, permettent aux apprenants d’explorer les ressources de DORICO, et d’acquérir les bases nécessaires à son exploitation.
Prérequis
- Être à l’aise avec l’utilisation d’un ordinateur.
- Posséder de bonnes connaissances des bases de la notation et de la théorie musicale.
- Être à l’aise avec la lecture d’une partition de conducteur.
Public
Musiciens professionnels ou amateurs, compositeurs, chefs d’orchestre, arrangeurs, orchestrateurs, copistes, graveurs, bibliothécaires, …
Modalités d’évaluations
- Questionnaire d’évaluation de positionnement avant l’entrée en formation (QCM).
- Évaluation des acquis à la sortie de la formation (QCM).
- Évaluation des acquis tout au long de la formation (QCM après chaque séquence du plan de formation).
- Pour les formations au RS, évaluation en vision avec 2 évaluateurs – durée 3 heures.
Modalités pédagogiques
En face à face avec le formateur en intra ou en inter
Financements
GD formations est certifié Qualiopi. À ce titre, les formations proposées sont éligibles au financement des OPCO (opérateur de compétences).
Tarifs
En inter-entreprise, mise à disposition par GD formations d’un poste informatique par personne comprenant : PC, clavier midi, souris et casque, ainsi qu’un vidéoprojecteur et un écran.
Inter (maximum 10 personnes)
- CPF (RS7352) : 3 300€ TTC certification comprise.
- Salarié d’une école de musique associative : à partir de 245€ TTC à la charge de l’association après acceptation du dossier par l’OPCO concerné (coût de la formation à partir de 2 520€ TTC).
- Intermittent du spectacle, auteur et compositeur : prise en charge intégrale après acceptation du dossier par l’OPCO concerné qui appliquera les barèmes en fonction de la situation professionnelle du demandeur (coût de la formation à partir de 2 520€ TTC).
- Sous condition, aide à la formation de la SACEM jusqu’à 1 500€ (coût de la formation à partir de 2 520€ TTC).
- Fonction publique : 2 520€ TTC.
- Autres statuts (indépendant, demandeur d’emploi, …) : nous contacter.
- Financement individuel : à partir de 1 750€ TTC.
Intra pour un groupe de 8 personnes maximum (plus nous contacter)
À partir de 6 300€ TTC, tarif variable selon les modalités de financement.
Accessibilité aux personnes en situation de handicap
Les personnes en situation de handicap souhaitant suivre cette formation sont invitées à nous contacter directement, afin d’étudier ensemble les possibilités de suivre la formation.
Description de la formation
- L’interface de DORICO : modes, fonctionnalités, options & préférences
- Les grands concepts de DORICO : instruments, instrumentistes, blocs, dispositions, etc.
- Débuter un nouveau projet
- Naviguer dans une partition
- Saisir notes et rythmes selon différentes modalités
- Les « popover » : que sont-ils ? À quoi servent-ils ?
- Saisir tous les autres éléments musicaux (articulations, nuances, phrasés, etc.) ou structurels (armures, reprises, repères, etc.)
- Les propriétés et leur périmètre d’action
- Les raccourcis personnalisés
Mise en pages de base
- Les bases de la mise en pages : concept proche des logiciels de PAO (Publication Assistée par Ordinateur)
- Réaliser un conducteur
- Réaliser un matériel d’orchestre (parties séparées)
- Imprimer et exporter la partition dans les formats courants
La musique orchestrale
- Travailler dans une partition d’orchestre
- Créer de nouvelles techniques de jeu
- Charger un Modèle de Lecture approprié pour obtenir une mise en son correcte
Modules aux choix de chaque stagiaire
1. Le format MusicXML
2. Les musiques actuelles
3. Épreuve d’examen de type FM
4. Les bases du travail avec la vidéo pour les musiques à l’image
5. Importation d’un fichier MIDI simple
6. Division & condensation
7. Les bases du maquettage audio
Description des modules à la carte
1 – Le format MusicXML
• Importer un fi chier MusicXML
• Bien préparer l’exportation
• Diagnostiquer les problèmes d’importation les plus
courants
• Configurer l’importation dans Dorico.
2 – Les musiques actuelles
(police musicale et police textuelle)
• Les kits de percussion
• La notation pour guitare : tablatures, notation, slash,
symboles d’accords
• Particularités graphiques courantes dans les
partitions de musiques actuelles
3- Épreuve d’examen de type FM
• Dictée de rythmes
• Dictée en clé de sol (notes uniquement)
• Dictée à parties manquantes au piano
• Dépistage de fautes
• Utiliser plusieurs Blocs sur la même page
4 – Les bases du travail avec la vidéo
pour les musiques à l’image
• Naviguer dans une vidéo
• Ajouter des marqueurs
• Travailler avec le tempo
5 – Importation d’un fi chier MIDI simple
• Confi guration de l’importation d’un fi chier MIDI
simple
6 – Division & condensation
• Condensation de parties instrumentales (regrouper
2 Flûtes sur une seule portée sur le Conducteur,
par exemple)
• Division de parties de Cordes (les Violons I se
séparent en 2 groupes, par exemple)
• Condensation de Divisions (Divisions d’abord,
puis Condensation de la Division pour rendre le
Conducteur plus compact)
• Lecture audio des Divisions (coexistence de
modes de jeu pizz. et arco simultanés dans une
partie divisée, par exemple)
7 – Les bases du maquettage audio
• Choisir la sortie audio voulue
• Le mode Lecture
• Modèles de Lecture et routage manuel des sons
• Expression & Percussion Maps
• Les Options de Lecture
• Confi gurer NotePerformer




